全市私人开办照相馆第一人

万亿

如今，著随智在做好摄影的同时，还潜心钻研起了图片后期制作技术。 平顶山晚报记者 李英平 摄
市区开源路南段马庄村附近著随智的家里，挂着一幅长 3.2 米、宽 0.8 米的摄影作品：《中原明珠平顶山》。这幅作品摄于 2010 年，他登上湛南路碧水蓝天小区百米多高的顶楼，踩在边沿上，腰上拴着绳子，几名保安拉着拍摄完成，最终成了宣传平顶山形象的标志性图片。2016 年，他又从同样的角度拍了一幅。这次，画面中秋季的火红换成夏季的郁郁葱葱，高楼拔地而起，碧水环绕，让人感受到短短数年间城市的巨变。
作为改革开放后全市最早开办私人照相馆的摄影师，今年 60 岁的著随智笑着说自己当年开办照相馆是 " 破釜沉舟 " 之举。
贷款 5 万办照相馆
7 月 23 日下午，记者来到马庄村附近著随智家中，院内堆放的香樟木散发着香气。一楼客厅的博古架上摆放着 20 多部他曾使用过的相机，最早的一部是海鸥 120 相机，购于 1982 年，花了 200 元。二楼是个百余平方米的工作室，可以招呼朋友，品茶谈天，研究艺术。
著随智高中曾学习工艺绘画。当时，居民家中的镜子画上花卉、草木作为装饰，他常走街串户免费给人画。18 岁时，著随智到香山寺脚下的滍阳镇石桥营村插队，成为石桥营学校的教师。一有机会他就带学生到香山寺春游，并借朋友的相机拍摄人物、风景，从此对摄影产生了兴趣。" 文革 " 结束后，著随智入伍、复员，被分配到原市房管局。其间，他购买了大量书籍学习摄影。
改革开放后，国家号召打破大锅饭，提倡单位办第三产业，著随智建议开照相馆。" 当时只有大华、光环等几家国营照相馆，没有私营的。根据咱市的发展情况，照相馆是有市场的。"
原华宝商场附近是全市最早开发的连片住宅楼小区，居民经济条件相对优越，照相馆就选址在那里。著随智对摄影比较在行，一切都筹备妥当，单位却拿不出这笔四五万元的启动资金。" 领导建议我自己开。" 他考虑再三，决定试试，向银行贷了 5 万元，艺术摄影宫开起来了。说实话，他心里也没底，毕竟没有私人开照相馆的先例。" 当时咬着牙，算是破釜沉舟。不过我对自己的摄影技术还是有信心的。"
摄影也是一门艺术
" 当时我手里有一部相机，又买了两部。" 著随智说，新购置的相机之一是玛米亚 120 胶片进口相机，专拍婚纱照，价值将近两万元。当时，普通人的月工资也只有 100 多元，一些国营照相馆用的还是蒙头老式相机。
店面起名叫艺术摄影宫，是为了区别于传统的照相馆。当时的国营照相馆内部布置和拍摄手法千篇一律，而著随智想让人们知道，" 在商业性、服务性之外，摄影还是一门艺术。" 当时人们大多在需要拍证件照或全家福时才会踏入照相馆，而艺术摄影宫的店面装修很别致，门头上装有音响，橱窗里摆着艺术照，让人感到新奇。
于是，摄影宫的生意一下子红火起来，一年营业额为五六万元。1 英寸黑白证件照每张 5 分钱；照一张普通照片 5 角钱；合影按尺寸一两元不等，洗一张几角钱。照片从拍摄、暗房制作、曝光定型到晾干都由手工完成。同底照片需要洗多张，时间必须控制好，否则就会造成色差。要洗出看上去相差无几的照片，全靠摄影师的技术和耐心。短短 3 年，著随智就还清了贷款，并续贷用于扩大经营规模，还兼卖器材、胶卷、相纸等照相设备。
" 艺术摄影宫与其他国营照相馆最大的区别是进行了市场细分。我们有专门的黑白写真、儿童摄影、婚纱摄影、证件照等分类。" 著随智说，1995 年之后，彩色照片开始兴起。随着改革开放的深入，大家也更喜欢模仿港台的服饰打扮，更追求时尚。当时的摄影也反映了这种时代审美的变化。
此后，照相馆经过两次搬迁，搬到了开源路中段。" 照相馆不大，但经营了几十年，有一定的影响力。现在还有从县区开着车来这里拍照的。" 著随智自豪地说。
转攻大型团体摄影
私人照相馆渐渐多了，良莠不齐，跟风模仿情况严重，想生存必须有特色。著随智把目光瞄准了全市大型团体摄影。自从 1992 年之后，全市大型团体摄影业务，特别是一些重要的会议性合影基本上都是由他承担的。
胶片时代拍大合影的过程很艰辛，没有一定的实力是不行的。" 几百人的合影，从筹备到拍摄、后期制作，至少十天半个月。" 著随智说，拍摄前要联系单位借桌椅板凳，有几百人就要借几百个，" 有时能拉几车 "。拍摄需要用特制的转机摄影，胶片长一两米。由于胶片成本高昂，每张合影只能拍摄三次，不能有任何闪失。后期制作也不容易，大合影是原版洗印，胶片多长洗出来就有多长，最长的达到 2.2 米。冲洗槽、显影定影工具、烘干工具都是特制的。" 任何一个环节疏忽，冲坏一点就前功尽弃了。"
"300 人的合影洗印时间是一周，显影定影得一气呵成。" 著随智说，洗印过程中全神贯注，最后的烘干程序才能暂时放松一下，他有时累得睡着了。" 如果现在拍四五百人的合影，快的话三天就能全部出来；百余人的合影当天就能交付照片。太快、太方便了。" 著随智很感慨。
走进数码时代
改革开放 40 年来，科技水平飞速发展。如今人手一部手机，随时随地可以拍照、摄像，这是以前的人们难以想象的。
" 手机发展得太快了，这也是时代进步的结果。" 著随智说，以前没有彩照，有个叫着色师的职业，专门给黑白照片上色。普通的水彩着色相对便宜点，也不是人人都消费得起的；高档次的油彩着色保持时间长，但是很贵，" 拍一张５英寸照片是 2 元，着色至少 5 元。" 上世纪 80 年代中后期才出现了彩色摄影。原本这是一场巨大的革命，但事实上 " 彩色胶片的时代很短，仅仅 20 年左右就进入了数码时代。冲印店印刷业务急剧萎缩，太快了。" 著随智非常感慨，" 我最早买的尼康相机，存储卡容量只是几十兆；现在一张卡上能储存成千上万张照片。以前像素几百万就算高的，我最近买的一部相机像素达到 3600 万，高了好多倍！"
" 做一件事容易，但是把这件事做好，能够做出成果，甚至给社会作些贡献就很不容易。" 近 10 年来，著随智参与社会活动比较多，以政协委员的身份为城市的发展、建设积极建言，并在各种社会团体兼职，虽然打理照相馆的时间有限，但艺术创作一直没停。在他看来，如今高科技取代了传统手工工艺，人们可以方便地记录生活中的每个片断，的确是一种进步。但是，一张普通的生活照片和一张上升到艺术高度的摄影作品，还是有非常大的区别的。
如今，他依然对胶片时代的一切无限依恋：从拍摄到洗印，所有过程都靠手工，显得厚重而具有艺术魅力，富有生命力。
责任编辑 : 王燕